一切都为了需要表达的意义服务，事情其实没有常规，这就是跳接的意义。跳接打破了一般的剪辑法则——用片段、场面之间的前后镜头直接相连（加快了影片叙述节奏）；不理会常规的轴线规定，方向与动作关系错乱（能很好的表现出迷惘、惶惑的心理状态）；同机位连续跳拍同一主体人物的行为与情感，完全僭越了传统正反打三角形机位布局的镜头拍摄技术，意在淡化对情节过程的表述，更多的关注人物的心理活动。
最经典的跳接是The 400Blows中，男孩Antonie Doinel在教养所里受审讯时的一段，导演Truffaut将镜头一直对着Antonie，不出现审讯者，审讯者的问话从画外传出，在Antonie的中景景别上不断切换镜头，Antonie在画面内的位置在每个镜头里都有变动，因而镜头的连接，显得跳动，由于没有出现审讯者，我们能够自始至终的观察Antonie在被审讯过程中细微的心理反应。不出现审讯者，省去了很多冗长的过程。（注意，这里的审讯者只是作为激发条件一样的存在，是冰冷的，没有色彩的，看一眼和看一万年都一样不会变样的角色。如果这里是表现双人冲突的段落，而恰好需要两种色彩不停交织来诠释一种冲突，那肯定是双人镜头加快速切换的表现）
其实，周星驰的《喜剧之王》中，著名的一系列表情变换的段子也是运用了跳接的原理，只是周星驰的一系列表情太夸张搞笑了，吸引了人们过多的注意力，使人们很难发现这里的玄妙。
先从画面构成上来看，虽然镜头固定，但是周星驰的头在不停的变换位置，其实就等于不停的微调镜头角度来表现不同表情。更值得注意的是，这些表情是依托不同的事件来触发的，周星驰身边的导演在不断的说出一些特定事件。（那个导演的角色在这里也只起到一种单纯的，不带有任何情感的播放事件的作用，没必要出现在镜头里）一系列事件即是一个男孩从小到大的成长（心路）历程。（高考失败、被老爸打、结婚了、儿子出生了、老爸死了、儿子叫爸爸了、老婆死了，这里叙述的不准确，但是差不多就是这样的过程）人的一生在短短的几十秒钟迅速在我们眼前流过，周星驰到位的表情又带给我们别样的真实感，这其实是对一个小人物的悲惨一生在轻松戏剧片的环境中进行的调侃。整个状态是随意的，但又不是完全冷漠无情，只是一种看破人生的淡然。任何人在看完这段之后会笑出来，因为表情实在夸张，但是心底里都有一丝难以察觉的沧桑感。也正是这一丝难以察觉，让我们对这段无厘头搞笑难忘。其实，无厘头是沉重的（艰辛生命的不易和顽强求生的可贵），只是我们一下子看不出它的由头（厘头）而已。
